Что культурному человеку нужно знать о шедеврах Рафаэля Санти

Что культурному человеку нужно знать о шедеврах Рафаэля Санти

Рафаэль Санти рано потерял родителей да и сам прожил короткую жизнь, однако за свои 37 лет успел стать одним из главных художников эпохи Возрождения. Мужчина, кстати, также увлекался архитектурой и скульптурой, но лучше всего дела обстояли с живописью — к концу своей жизни он был одним из богатейших творцов своего времени.

Потому именно на картинах, на знаменитых полотнах Рафаэля мы бы и хотели остановиться. Ведь это настоящие произведения искусства, не имеющие цены. А за каждым из них скрыта небольшая история или занятные моменты.

«Святая Екатерина Александрийская»

Считается, что эту картину Рафаэль рисовал для себя, а не для продажи. Заметно, что здесь он наследовал техники Леонардо Да Винчи, очень уж схожие изгибы тела, позволившие творцу передать грацию на неподвижной картине. Искусствоведы называют картину идеальным образцом мученичества, так как взор ее обращен к Богу, а сама женщина опирается на колеса с заостренными краями.

«Донна Велата»

На картине изображена дочь булочника Маргарита Лути, в которую художник был страстно влюблен, а потому отыскал для полотна самые мягкие тона. Интересно, что девушка изображена с покрытой головой как замужняя женщина. Вскоре Рафаэль на самом деле женился на ней.

«Святой Георгий и дракон»

Это полотно написано под влиянием не только Да Винчи, но и Босха. Также оно считается самой известной картиной на эту тематику и долгое время привлекало посетителей Эрмитажа, прежде чем ее поместили в Национальную художественную галерею в Вашингтоне.

«Портрет Бальдассаре Кастильоне»

Бальдассаре был философ, дипломатом и другом Рафаэля, кроме того, он считался одним из самых просвещенных людей своего времени. Художнику удалось через черты передать мягкость характера Кастильоне, которым он, по слухам, и отличался. Позднее искусствоведы назовут этот портрет собирательным образом всей живописи Ренессанса.

«Обручение Девы Марии»

Рафаэль вдохновился картиной своего учителя Пьетро Перуджино, который за год до того нарисовал точно такую же. Искусствоведы всего мира сходятся во мнении, что ученик превзошел своего учителя, это видно в работе с линиями, цветом и перспективой, которые у Санти получились куда глубже.

«Сикстинская мадонна»

Пожалуй, самая известная картина Рафаэля, а в Германии она признана по-настоящему святой и величайшим творением в истории. Каждая деталь, каждый персонаж на картине лишь подчеркивает главное: саму Деву Марию с Иисусом.

«Диспута»

Фрески Рафаэля ничуть не уступают не менее знаменитым фрескам Микеланджело. Одна из самых знаменитых — «Диспута», находящаяся в комнате подписи Апостольского дворца. В верхней части изображено небо со всеми его жителями, а внизу епископы и простые граждане. Кстати, если присмотреться, справа можно заметить фигуру Данте Алигьери.

«Преображение»

Псоледняя и так и не законченная картина великого мастера. Дописывать работу пришлось Джулио Романо, который работал в основном над нижней частью, которая символизирует тьму и людское. Над верхней же успел поработать сам Рафаэль, что заметно даже невооруженным взглядом.

У Рафаэля было несколько учеников, но, увы, никто из них не сумел хотя бы примерно достать до мастерства учителя. А потому нам осталось только то, что великий мастер сумел успеть написать за 37 лет. Каждая работа по-своему впечатляющая.

АВТОР СТАТЬИ

Андрей Безуглый
Андрей Безуглый — умудряется всегда держать руку на пульсе, хотя почти всё свободное время тратит на книги. Предпочитает научную фантастику и боготворит Азимова. А еще Андрей может часами говорить о футболе, кино и современных технологиях. Он всегда готов поделиться с читателями обзором новинок кино и интересных событий в мире.

ОСТАВЬ СВОЙ КОММЕНТ